{"id":341,"date":"2014-08-28T19:15:42","date_gmt":"2014-08-28T19:15:42","guid":{"rendered":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/?p=341"},"modified":"2023-06-07T19:09:05","modified_gmt":"2023-06-07T19:09:05","slug":"tanznacht-berlin-2014","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/2014\/08\/28\/tanznacht-berlin-2014\/","title":{"rendered":"8. Tanznacht Berlin"},"content":{"rendered":"

Tanzfabrik Berlin und Galerie Ebensperger<\/strong>
\n 28. \u2013 31.08.2014<\/strong>
\ntanzfabrik-berlin.de<\/a>
\n<\/strong><\/p>\n

Die 8. Tanznacht Berlin widmete sich dem Verh\u00e4ltnis des zeitgen\u00f6ssischen Tanzes zu seinen globalen Urspr\u00fcngen, kulturellen Signaturen und Traditionen. Mit einem popul\u00e4rkulturellen Blick auf die Gegenwart und in die Zukunft zeichnete die Tanznacht eine kosmopolitische Landkarte, die die Verflechtungen der in Berlin lebenden internationalen Choreografinnen und Choreografen zu ihrer soziokulturellen Herkunft aufzeigte.<\/span><\/p>\n

Zeitgen\u00f6ssischer Tanz aus Berlin bedeutet alle Facetten und aktuelle Str\u00f6mungen zu sehen, um diese zu bemerkenswerten wie erfolgreichen Arbeiten der vorangegangenen Spielzeit in Beziehung zu Premieren und Wiederaufnahmen zu setzen. Das Programm der 8. Tanznacht Berlin lies mit deutlichen thematischen Bez\u00fcgen, die durch unser globalisiertes Zeitgeschehen gekennzeichnet werden, hin zu soziopolitischen Themen einmal mehr die Bedeutung von Bewegungskulturen in der kosmopolitische Stadt Berlin nachvollziehbar werden.<\/span><\/p>\n

Seit 2000 pr\u00e4sentiert die Biennale Tanznacht Berlin k\u00fcnstlerische Arbeiten von Choreografinnen und Choreografen, die in Berlin ihren Lebens- und Arbeitsmittelpunkt haben. Die 8. Tanznacht Berlin pr\u00e4sentierte vom 28.-31. August 2014 in den Uferstudios | Tanzfabrik-Wedding und in der Galerie Ebensperger die vielf\u00e4ltige zeitgen\u00f6ssische Tanzszene der Hauptstadt mit 100 K\u00fcnstlern und K\u00fcnstlerinnen in 30 Tanzauff\u00fchrungen, Performances, Videoinstallationen und Artistic Practices.<\/span>
\n\"\u00a9<\/p>\n

mit<\/span>
\n Alexandre Achour This isn`t gonna end well<\/em><\/span>
\n Diego Agull\u00f3<\/a> & Agata Siniarska Those three little words<\/em><\/span>
\n shifts – art in movement<\/a> \/ David Brandst\u00e4tter & Malgven Gerbes Krump \u201eN\u201cBreak Release (work in progress) <\/em>und Festina Lente \u2013 Make haste slowly<\/em><\/span>
\n Dragana Bulut<\/a> Where is the Zombie? Episode 2<\/em><\/span>
\n Pauline Boudry & Renate Lorenz<\/a> CONTAGIOUS!<\/em><\/span>
\n Club Real<\/a> Freileitung<\/em><\/span>
\n Dewey Dell<\/a> Cinquanta Urlanti, Quaranta Ruggenti, Sessanta Stridenti<\/em><\/span>
\n Beg\u00fcm Erciyas<\/a> Hypnosis<\/em><\/span>
\n Fr\u00e9d\u00e9ric Gies<\/a> Seven Thirty in Tights<\/em><\/span>
\n Martin Hansen Monumental<\/em><\/span>
\n Juan Harcha Angela Loji<\/em><\/span>
\n Ian Kaler<\/a> & Anne Quirynen<\/a> On Orientations <\/em>| <\/em>Shifting the burden<\/em><\/span>
\n Sergiu Matis Fake – the real deal<\/em><\/span>
\n Bj\u00f8rn Melhus<\/a> Majestra<\/em><\/span>
\n Eva Meyer-Keller<\/a> & Sibylle M\u00fcller Katastrophenkompositionen – Sounds like Catastrophes<\/em><\/span>
\n Jo Parkes<\/a> & Inge Koks In Residence: On Tradition<\/em><\/span>
\n Ricardo de Paula<\/a> Shoot first<\/em><\/span>
\n Jochen Roller<\/a> The Source Code – ein Online Projekt \u00fcber eine Ausdruckst\u00e4nzerin im Exil<\/em><\/span>
\n Jochen Roller<\/a> & Monice Antecena Der Carpenter-Effekt<\/em><\/span>
\n Tian Rotteveel<\/a> Hardcore<\/em><\/span>
\n Angela Schubot & Jared Gradinger<\/a> Soon you are theirs<\/em><\/span>
\n Meg Stuart<\/a> The Only Possible City<\/em><\/span>
\n Jolika Sudermann<\/a> Pulse aplenty<\/em><\/span>
\n Niels ‚Storm‘ Robitzky<\/a> & Raphael Hillebrand<\/a> & Louise Wagner Dialogic Movement. Forum f\u00fcr zeitgen\u00f6ssischen urbanen Tanz
\n<\/em>Niels \u2019Storm\u2019 Robitzky<\/a> Urban Danc Fundamentals – Workshop<\/em><\/span>
\n TanzZeit Jugendcompany Evoke<\/a> & Kadir ‚Amigo‘ Memis<\/a> Kellerkinder<\/em><\/span>
\n Kenji Ouellet<\/a> Le Sacre du printemps – a haptic ride<\/em><\/span>
\n Kat Valastur<\/a> Gland<\/em><\/span>
\n Penelope Wehrli<\/a> House of Snow<\/em><\/span>
\n Christoph Winkler<\/a> Das wahre Gesicht – Dance is not enough<\/em><\/span>
\n Siegmar Zacharias<\/a> Invasive Hospitality – <\/em>Gast <\/em>Alice Chauchat
\n<\/span>Podiumsdiskussion Gef\u00f6rdert \u2013 und wie weiter? Das Berliner F\u00f6rdersystem im Zeichen kultureller Diversit\u00e4t und st\u00e4ndiger Transformationen in der zeitgen\u00f6ssischen Tanz\/Kunst <\/em>mit Sigrid Gareis, Xavier Le Roy, Dr. Johannes Odenthal, Annemie Vanackere und Dr. Konrad Schmidt-Werthern
\n<\/span>
\n8.TN_Magazin<\/a>
\n<\/span>
\nEine Produktion der Tanzfabrik Berlin
\n<\/a><\/span>K\u00fcnstlerische Leitung<\/em> Heike Albrecht<\/strong>
\nIn Zusammenarbeit mit: Galerie Ebensperger<\/a>, Hochschul\u00fcbergreifendes Zentrum Tanz Berlin, mapping dance berlin, Tanz im August \/ HAU Hebbel am Ufer, Uferstudios GmbH<\/span>
\n Im Rahmen des Netzwerks apap \u2013 advancing performing arts projects \/ Performing Europe 2011-16. Unterst\u00fctzt durch EU Kultur
\nGef\u00f6rdert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds<\/span>
\n Mit freundlicher Unterst\u00fctzung Allianz Stiftung,\u00a0Fachbereich Kunst und Kultur – Bezirksamt Mitte und Bezirkskulturfonds, Institut fran\u00e7ais Berlin, NATIONALE PERFORMANCE NETZ im Rahmen der Gastspielf\u00f6rderung Tanz aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung f\u00fcr Kultur und Medien sowie der Kultur- und Kunstministerien der L\u00e4nder<\/span><\/h6>\n

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Mit einem popul\u00e4rkulturellen Blick auf die Gegenwart und in die Zukunft zeichnete die 8. Tanznacht eine kosmopolitische Landkarte, die die Verflechtungen der in Berlin lebenden internationalen Choreografinnen und Choreografen zu ihrer soziokulturellen Herkunft aufzeigte.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":539,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_FSMCFIC_featured_image_caption":"","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":""},"categories":[5],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/341"}],"collection":[{"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=341"}],"version-history":[{"count":71,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/341\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1476,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/341\/revisions\/1476"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/539"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=341"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=341"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/heikealbrecht.net\/ha\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=341"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}